沒有規則的恣意來福

前幾日才介紹過義大利建築師Renzo Piano的最新力作『Muse Museum』，其特殊的建築線條及與大自然做有效融合的建築技巧，應該使人印象相當深刻吧，今天就來了解一下這位偉大設計師!

Renzo Piano1937年出生於義大利港灣城市熱那亞(Genoa)的土木營建世家，其祖孫三代與親戚大多從事土木營建業，由於從小就在建築工地裡穿梭著，因此培養出了他對於建築的喜好。1964年畢業於米蘭科技大學建築系，而後進入影響貝聿銘、安藤忠雄等當代建築大師的美國建築師Louis I. Kahn的工作室，看他後來的作品，可感受到Louis I. Kahn對其深厚的影響。

他生平第一個設計是1969年的日本大阪博覽會的義大利工業亭。這個設計吸引了英國年輕建築師Richard Rogers的注意，並與其合作巴黎龐畢度藝術中心的大型國際競圖，進而創造出這棟舉世聞名的指標性建築。

龐畢度藝術中心的設計，將建築結構與設備管線外露並以鮮豔的色澤區分，給了當時發展中的『高科技建築』一個全新的定義。這是Renzo Piano的早期作品階段，維持他一貫輕盈、自由的設計理念，並善用新式科技與材質，不斷追求建築結構及力學的完美呈現。

最近人們經過馬德里Lope de Vega街的Rayen素食餐廳，應該都會帶著懷疑的目光駐足窺探吧!由多位建築師、室內設計師、藝術指導與平面設計師組成的西班牙跨界團隊(fos)所玩起的一個視覺遊戲，使用超過250ml的黃色膠帶，拼貼出仿似燈光照射的空間，真是令人驚嘆外國人怎麼都有這麼多鬼點子呀!!!

早前西班牙時裝品牌ZARA旗下家飾用品Zara Home曾宣佈要進駐台灣，但台灣還沒去，香港的海港城就將先於10月31日迎接他的到來。

香港的朋友未來可擁有另一個選購時尚精品家飾的管道，Zara Home預計將為顧客提供床組用具、靠墊、餐具和其他軟裝物件，風格就如同Zara服飾帶給消費者時尚、俐落雅致的風格，但要提醒一點，Zara Home目前還未推出床、沙發、餐桌等大型傢俱，恐怕需要的人還是得去其他地方採購囉!!!!!

屋主Johanne Riss本身是一名時裝設計師，在巴黎長大並定居在布魯塞爾，這座極簡純白的LOFT住宅，其實它的前身是來自於一間破爛的倉庫。

Johanne Riss運用他對於白色的喜愛，並受到日本禪宗的啟發，打造出一棟集居住和工作功能的四層樓空間，整體設計風格上不只存有簡約的工業風格線條，還佐以仿舊式的鄉村元素。

屋主充分利用他對於時尚的敏感度，特意加上個性畫作及人物攝影，隨意地放置都可以為這極致的白加上了人性。

最近在網路上發現一個日本品牌「doublet」，名稱的意義為『15到17世紀中期歐洲的一種男用襯衫，或是代表男用緊身上衣』，但仔細端看其最新發布的2014年度春夏Lookbook，竟發現不到任何Fit風格的影子，反而是帶有了最近流行的寬鬆、頹廢及慵懶感。

 doublet這季以『Layer』為2014春夏主題所發表的服裝，透過大量的條紋、格紋以及夏威夷Aloha元素，再運用多層次的疊加，創造出極具辨別度的時尚感，其中男麻豆的紋身也相當吸睛，手上的蒙德里安的「新造形主義」創作以及「V怪客」的面具，都是相當少見又具有藝術氣息的圖案，個人是覺得還蠻有創意的，順道一提，他們的官網(doublet:http://doublet-jp.com/)也做得很有個性，大家喜歡可以上去看看囉!

來自馬來西亞的藝術家Tang Chiew Ling將大自然中俯拾即是的葉子當作創作素材，設計出一系列名為『Fashion in Leaf』的創作。他善用葉子不同品種、結構、圖案、線條以及不同生命週期的狀態，去詮釋時尚女性角色的優雅姿態，可說是搭配得天衣無縫，甚至是已經枯萎的葉子，在他的巧手下，也可以給它賦予一種新的生命。看他的作品，不自覺的能感嘆大自然的奧妙及獨特，也發現到原來時尚就在平常生活的俯拾之間，只在於我們能不能發現而已!

      品牌總愛找明星或麻豆來代言自家產品，除了可以替自己的產品提升形象，不外乎就是可以讓消費者產生投射心理，既然照片上的人都可以穿得這麼好看，自己穿起來應該也差不了多少吧!?但英國攝影師Jenny Francis與太陽報徹底的將我們從幻想拉回事實，他們找來四位讀者，這四位就像一般的平常人，長相普普，身材微胖，擁有小肚子等，邀請他們重新詮釋David Beckham、David Gandy、Freddie Ljungberg、Cristiano Ronaldo等明星所代言的內褲，並且擺出相同的姿勢，這一系列照著實令人啼笑皆非，但也再度證明了明星和麻豆不是每人都可以當的!

H&M, John Doe vs. David Beckham

第一眼看到這系列作品就被那充滿視覺魅力的影響所吸引著，它帶著一種孤寂，一種逐漸崩壞的洗滌心靈之感，這組照片其實是由攝影師nick brandt走進坦桑尼亞北部神秘的Lake Natron所拍攝的，由於湖水中具有致命的化學成分，其中的鹼性水可將動物屍體鈣化並形成天然的石像，攝影師將這些封存的生命打撈起來，擺放在合適的位置，再運用陰晦沉重的色調進行拍攝，使得這些動物化石被賦予新的生命展現。

資料來源：designboom

      在Renzo Piano的巧手下，一座融合自然力和美的建築物-MUSE Museum在義大利的Dolomites mountains山腳下誕生了!建築外觀呈現多角度的幾何圖形，跟附近綿延不絕的山線形成一種完美的呼應。

        充分利用位在Adige河邊的優勢，MUSE Museum藉由水流的力量，以建造水庫提供館內用水，也設置洪水控制系統及防火系統，來舒緩水患及搶救火災。除此之外，湖水還有一個巧妙的功能，建築本體在水面鏡射下呈現出對稱又奇幻的油畫質感，使我不禁想到台灣的蘭陽博物館，應該也是想表達出相同的視覺感受吧!

很久以前，就想開個屬於自己的部落格，分享所看的，所聽的，所見聞的事物，但遲遲因為工作的原因而無法進行(疑?!其實是懶吧!!)，因為這次轉換工作的時機，使我重新燃起開站的熱情，決定就來做吧!

曾在網路上看到蔣勳老師的一篇文章『發現自己的存在』，文中他認為專業的美術教育不等於美的教育，台灣雖然有很多藝術創作者，但城市卻是著名的醜，也曾在「十城十美」這本書中讀到漢寶德將布拉格的街頭與台灣公共藝術做比較，他對於台灣淨弄些莫名其妙的裝置雕塑，感到不解。

台灣其實也有過美麗，紅磚、黑瓦、四合院曾帶給我們感動，但隨著經濟起飛，我們囫圇吞棗似的將一切昂貴、流行的東西帶進來，私以為這些東西加起來就是美，但一個是美，胡亂加在一起反而變成了不協調，變醜陋了！